担任12月15日《华人精英·笑傲中西》音乐会大提琴独奏的秦立巍是当今古典乐团最闪耀的大提琴家之一，现年36岁的他被誉为“新一代的马友友”，《纽约时报》评价他的演奏“拥有无瑕的音准，钢铁般的技巧和柔美的音色。”

从中国，到澳大利亚，到英国，中西文化的碰撞与融合

秦立巍出生在上海的一个音乐世家，母亲是钢琴家、父亲是大提琴家。秦立巍小时候本来随妈妈学钢琴，有一次妈妈出差，爸爸趁机教他学习大提琴。这个可爱的人生小插曲让秦立巍爱上了大提琴，他找到了合乎自己心性的乐器。从此醇厚低回、直抒情怀的大提琴音乐一直不离不弃地陪伴着他。

天赋异禀的秦立巍13岁即获得中国全国大提琴比赛第一名，随后移居澳洲，1992年获得澳洲全国大提琴比赛第一名。1995年，秦立巍放弃了墨尔本大学的金融专业学位，赴英国皇家北方音乐学院师从著名大提琴家拉夫·柯西勃姆。

受到中国、澳大利亚和英国三个国家兼收并蓄的文化影响，秦立巍在音乐道路上越走越顺利。他包揽了12个国际大赛的第一名及众多荣誉：法国“罗斯特波维奇”国际大提琴比赛特别奖、美国“诺尔勃格”国际比赛第一名、英联邦最佳音乐家头衔，澳大利亚“十大杰出青年”及英国BBC广播公司“新一代艺术家”称号等。1998年，秦立巍获得第11届柴科夫斯基国际音乐比赛大提琴银奖，这是四十多年来中国大提琴家在该项比赛中所获的最高奖项。

秦立巍很庆幸小时候在中国打下了扎实的基本功，在澳洲他学会了不受阻拦的自我表达，而在英国他吸收了欧洲的人文和文化。这三方面的融合塑造了秦立巍的音乐性格。秦立巍在英国的恩师，大提琴家拉夫·柯西勃姆让他看到，他所从事的事业是一个六十年的事业，而不是六年的事业！

已为人师的秦立巍

秦立巍是英国皇家北方音乐学院有史以来最年轻的终身教授，同时兼任中国音乐学院和上海音乐学院的客座教授，他还是新加坡国立大学杨秀桃音乐学院的教授。秦立巍有着自己招手学生的标准：“首先，我希望他们有一定的拉琴状态，其次是性格开朗。”他在班上鼓励学生自由的表达，发起了一个名为P&P的比赛，全是大提琴作曲家David Popper 和 Alfredo Piattide 的练习曲，学生们自己选择曲目，不记名互相打分评比，而他只负责准备如唱片、松香类的奖品。学生们又紧张又喜欢，因为这是自我表达的难得机会。

秦立巍的音乐追求——“一座连接作曲家与观众的透明的桥梁”

2010年，秦立巍在Decca推出专辑《贝多芬大提琴奏鸣曲全集》。唱片获得澳大利亚“Aria Awards”奖“最佳古典专辑”提名。今年他为Decca录制了第二张专辑《拉赫玛尼诺夫》。这两张高质量与高艺术水准的唱片展现出秦立巍的艺术信心与追求。

随着阅历的增加，秦立巍现在更注重对作品整体音乐内涵的把握，他的演奏如红酒般醇厚芬芳，仿佛可以令人品尝出时光的味道。他希望成为“一座连接作曲家与观众的透明的桥梁，让听众透过聆听现场演奏而与作曲大师的灵魂对话。”秦立巍说：“古典音乐就像一碟精美小菜，不是一个肚子很饿的人所能享用的；而演奏者更应该以精雕细琢的心境来演绎它，让旋律从心底流淌出来，用真诚打动听众。”

作为一个中国音乐家，秦立巍对于中国作品自然有自己独到的理解和演绎，他还专门研究了二胡的音乐和演奏技法，并借鉴到大提琴的演奏中来。

中西文化完美交融，《逝去的时光》从国外演到国内

12月15日，秦立巍将与广州交响乐团合作演奏中国作曲家陈其钢的大提琴协奏曲《逝去的时光》，星海音乐厅的乐迷将见证这部曾征服欧洲各国古典乐迷的作品的载誉回归。《逝去的时光》1998年由马友友与法国国家交响乐团在巴黎首演，l999年由王健与中国交响乐团在中国首演，被认为是现代音乐里一部难得的精品。广州交响乐团曾经与王健多次在巡演时合作这部作品，把它带到了比利时布鲁塞尔、德国杜塞尔多夫、新加坡等地，今年十月，广州交响乐团首次赴台湾巡演，演奏的同样也是这部中国音乐上乘之作。

秦立魏音乐欣赏：


巴赫(G大调第一大提琴组曲)前奏曲

《千言万语》

国家大剧院古典音乐频道专访秦立巍（谈拉赫玛尼诺夫专题）

秦立巍专访视频（文化风情）


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相关音乐会
华人精英·笑傲中西（1）
——广州交响乐团2012-2013音乐季


时间：2012年12月15日星期六晚8点
地点：星海音乐厅交响乐厅

指挥：余隆（广州交响乐团音乐总监）
大提琴：秦立巍（杰出华人大提琴演奏家）

曲目：
爱德华·埃尔加 安乐乡，作品40号
陈其钢 逝去的时光，为大提琴与乐队而作
弗朗兹·约瑟夫·海顿 D大调第一百零四号交响曲 （伦敦）

票价：150、120、100、60（学生、长者票半价优惠）