雷纳·霍内克1984年成为维也纳国家歌剧院乐团的首席小提琴，1992年成为维也纳爱乐的首席小提琴，算得上是一位“元老”级的人物。

首席的英文直译就是“音乐会大师”。最早的乐队没有指挥，都是由首席小提琴带领大家一起演奏，因此，首席常常集指挥和乐手的双重身份于一身。

对于时任维也纳爱乐小提琴首席霍内克来说，管理乐团是他最重要的一项工作，大到曲目编排，小到弓法、穿着都要负责。“管理这么一个大的音乐团体要比个人独奏重要得多，我要负责每一场音乐会的质量，这是一项难度不小的挑战。”霍内克说。

指挥大师富特文格勒曾说过：“维也纳爱乐之所以能无可匹敌，要归功于一个事实，那就是它的维也纳化。这些造诣极高的艺术家从小就生活在同一个城市，这就是传统。”

霍内克就是一个土生土长的奥地利人：“我的父亲是邮局职员，也是业余音乐爱好者。他的梦想是让我们所有的兄弟姐妹都接触到音乐。我有一个哥哥，他那时学钢琴，我也开始跟着学，可以说我走上音乐这条道路是必然的。

霍内克说：“音乐让我流连忘返和全身心投入，根本无暇顾及其它。对于我来说，音乐就是我的全部，也是我唯一的谋生手段。年轻时我有踢足球的爱好，也仅仅是爱好而已。”

现代意义上的弦乐四重奏以及衍生的各种室内乐都是在维也纳诞生并发展的。维也纳爱乐乐团的室内乐形式多种多样，三重奏、四重奏、五重奏乃至更多的八重奏组合都有，其中又涵盖了弦乐、管乐等不同的声部。

霍内克介绍说：“在维也纳爱乐，室内乐并不是乐团自己组织的。一旦有人休假或闲暇的时候，几个人就可以在一起自发地演奏。通过这种形式，大家可以相互借鉴学习，相互观摩，取长补短，为下一个演出季做好准备。”霍内克说，室内乐是一种特殊的音乐形式，需要观众认真倾听欣赏。一些人刚开始听室内乐还有疑虑，听久了就会深深爱上这种音乐形式。中国还没有形成一个室内乐市场，需要对其培育。

霍内克本人十分偏爱贝多芬的作品，他说：“维也纳和贝多芬有着非常深厚的渊源，贝多芬还在世的时候，他的小提琴作品很多都是为当时的维也纳小提琴名家如弗兰兹·克莱门特等人而写，也正是当时的维也纳，教会了贝多芬如何创作小提琴曲。因此一直以来，维也纳的音乐家们对贝多芬的作品都情有独钟。”