凭藉在钢琴演奏上的卓越能力，法佐·塞依一直以一种罕见的方式打动着观众与评论家们，直接、开放、直击人心的音乐诠释，使他的音乐会现场与众不同。这也许就是作曲家阿里伯特·赖曼所表达的意思：1986年访问安卡拉期间，他偶然听到这位当时年仅16岁的钢琴家的演奏，他立即要求他的同伴、美国钢琴家大卫·莱文来到土耳其首都的音乐学院，他说：“你必须听一听，这孩子的演奏如同魔鬼。”

法佐·塞依的钢琴启蒙老师是曾经在巴黎师从钢琴大师阿尔弗雷德·科尔托的米萨特·芬曼。芬曼也许留意到这个男孩的非凡天赋，于是要求他在开始每天的钢琴练习和学习之前，先进行主题即兴创作。这种训练造就了法佐·塞依在即兴创作方面的卓越才华与美学观，也塑造了他同时作为钢琴家和作曲家的自我定位。作为一位作曲家，法佐·塞依曾接受萨尔茨堡艺术节、德国广播电台、慕尼黑爱乐乐团、石勒苏益格-荷尔斯泰因音乐节、梅克伦堡-前波莫瑞音乐节、维也纳音乐厅、德累斯顿爱乐乐团、路易威登基金会、奥菲斯室内乐团、波士顿交响乐团和英国广播公司等机构的委约创作。他的作品包括五部交响曲、两部清唱剧、多部协奏曲以及众多钢琴和室内乐作品。

自1987年起，法佐·塞依先后在杜塞尔多夫的罗伯特·舒曼音乐学院和柏林接受大卫·莱文的古典钢琴演奏专业训练，此外他还经常参加梅纳海姆·普莱斯勒的大师班，出色的技巧使他很快能够驾驭古典钢琴中的核心曲目。凭藉对海顿、巴赫及莫扎特作品的细腻诠释，加上演绎李斯特、穆索尔斯基和贝多芬作品时展露的精湛技艺，使他最终在1994年纽约的国际青年音乐会艺术家比赛中获胜。自此法佐·塞依开始与欧美众多著名交响乐团及杰出指挥家合作演出，涉猎的曲目包括从巴赫到古典主义时期的海顿、莫扎特和贝多芬，以及浪漫主义时期和现代音乐，包括他自己的原创钢琴作品。

法佐·塞依的演出足迹遍布全球五大洲多个国家，法国《费加罗报》称之为“天才”。此外他还活跃于室内乐舞台，与小提琴家帕特里夏·科帕钦斯卡雅组成二重奏，多年来合作无间；其他重要的合作伙伴包括马克西姆·文格洛夫、米内蒂四重奏、莫迪里亚尼四重奏、尼古拉斯·阿尔特施泰特和玛丽安·克雷巴萨。

在过去几十年间，法佐·塞依曾在多个音乐厅、管弦乐团和音乐节中担任驻团／驻场艺术家，或以独奏会、焦点艺术家形式进入观众的视野，其中包括多特蒙德音乐厅、柏林音乐厅、法兰克福歌剧院、维也纳音乐厅、法兰克福广播交响乐团、苏黎世室内乐团、德累斯顿爱乐乐团、萨尔茨堡室内乐团、石勒苏益格-荷尔斯泰因音乐节、莱茵高音乐节和万国音乐节。此外，塞伊还在巴黎、东京、梅拉诺、汉堡和他的家乡伊斯坦布尔举办了个人音乐会。在2022/23乐季，他还成为苏黎世音乐厅的焦点艺术家和魏玛国家管弦乐团的驻团艺术家／作曲家。

2013年，法佐·塞依获得了莱茵高音乐奖；2016年12月，他在波恩获得为人权、和平、自由、扶贫和包容而设的国际贝多芬奖。2017年秋，他荣获杜伊斯堡市音乐奖。

法佐·塞依在TELDEC古典厂牌旗下录制了包括巴赫、莫扎特、格什温、斯特拉文斯基、穆索尔斯基、贝多芬和他本人原创作品的专辑，受到评论界高度赞扬，并获得多个奖项，包括三项古典回声奖。2014年，由贾南德里亚·诺塞达指挥、法兰克福广播交响乐团协奏录制的贝多芬《第三钢琴协奏曲》，以及《钢琴奏鸣曲，作品111》《月光奏鸣曲》与其本人作品的专辑《Say plays Say》正式发行。2016年秋，法佐·塞依的莫扎特钢琴奏鸣曲全集唱片由华纳古典发行，他亦因此在2017年斩获了第四座古典回声奖。他与尼古拉斯·阿尔特施泰特共同录制了专辑《4座城市》（2017）。2017年秋，他在华纳古典旗下发行了肖邦《夜曲》和他与玛丽安·克雷巴萨共同录制的法语歌曲专辑《秘密》，并获得2018年留声机古典音乐奖。他2018年的专辑以致敬德彪西和萨蒂为主题；而他的最新专辑《特洛伊奏鸣曲——Say plays Say》则收录了他自己的原创作品。其后他又相继在2020年1月和2022年11月分别推出贝多芬钢琴奏鸣曲全集和巴赫《哥德堡变奏曲》专辑，均由华纳古典发行。