作为2007年BBC卡迪夫世界歌唱家大赛的唯一金奖获得者，低男中音歌唱家沈洋自此蜚声国际，并在短短数年间完成一系列重要演出，包括在大都会歌剧院、格莱德伯恩歌剧节、巴伐利亚国家歌剧院、苏黎世歌剧院、华盛顿歌剧院、马林斯基剧院、维罗纳歌剧院以及中国国家大剧院等舞台的首次亮相。他以无与伦比且全面的音乐驾驭能力，确立了自己当今世界声乐界最杰出歌唱家之一的地位。他在歌剧和音乐会舞台都积累了大量的曲目，并与诸多顶尖指挥家保持着密切的合作关系。

沈洋先后就读并毕业于上海音乐学院、纽约茱莉亚音乐学院、萨尔茨堡青年艺术家项目以及大都会歌剧院林德曼青年艺术家发展计划。他的歌剧事业起步于罗西尼、莫扎特及亨德尔的剧目；随着其职业生涯的发展与成熟，在逐渐向戏剧性剧目转型的过程中，沈洋于近几个乐季完成了数个重要的角色首演，包括曼弗雷德·霍内克执棒下与丹麦国家交响乐团合作的贝多芬《费德里奥》中的“唐·皮萨罗”、亚历山大·李布莱希指挥波兰国家广播交响乐团演出的《莎乐美》中的“施洗约翰”，以及和梵志登和香港管弦乐团合作的瓦格纳《尼伯龙根的指环》第四部《诸神的黄昏》中的“龚特”等，后者由拿索斯唱片录音发行，其中沈洋的演唱被《歌剧》杂志评论为“富有个性……充满感情的抒情乐句加上完美的发音。”2021年夏天，沈洋重回英国格莱德伯恩歌剧节，在罗宾·提契亚提指挥下，首次出演瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》中的“库文纳尔”，同时携该角色首次登台BBC Proms夏季逍遥音乐节。

音乐会演出始终在沈洋的乐季规划中占据重要地位，他以不同的曲目登上过世界各地的重要舞台，比如与阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团和桑图-马蒂亚斯·鲁瓦里合作的斯特拉文斯基《俄狄浦斯王》，与柏林爱乐乐团和丹尼尔·哈丁合作的柏辽兹《罗密欧与茱丽叶》，与圣切契利亚音乐学院管弦乐团和安东尼奥·帕帕诺合作的罗西尼《圣母悼歌》，与悉尼交响乐团和大卫罗伯森以及与旧金山交响乐团和迈克尔·蒂尔森·托马斯分别合作的贝多芬《庄严弥撒曲》，与费城管弦乐团和雅尼克·涅杰-瑟贡、纽约爱乐乐团和艾伦·吉尔伯特以及奥斯陆爱乐乐团和克劳斯·麦凯拉分别合作的贝多芬第九交响曲，以及与荷兰爱乐乐团和马克·阿尔布莱希特、瑞典广播交响乐团和丹尼尔·哈丁分别合作的马勒第八交响曲等。

在本乐季，沈洋将与洛杉矶爱乐乐团合作，在音乐总监古斯塔沃·杜达梅尔的执棒下在音乐会版本的歌剧《费德里奥》中演唱“唐·皮萨罗”，以及通过在谭盾《敦煌·慈悲颂》中的演出分别完成与慕尼黑爱乐乐团和伦敦爱乐乐团的两场个人首演——自2018年参与《敦煌·慈悲颂》在德累斯顿音乐节的世界首演以来，沈洋已与墨尔本交响乐团和洛杉矶爱乐乐团分别合作完成该部作品的演出，并在谭盾的执棒下在中国多地巡演。

沈洋同时致力于发掘并推广中国的声乐珍宝，近期参与的由余隆执棒上海交响乐团演出的《大地之歌》专辑，由DG德意志留声机唱片在2021年夏天全球发行，该专辑将马勒的交响曲《大地之歌》与叶小纲以相同文本创作的《大地之歌》收录在一起。作为对艺术歌曲抱有热忱的演唱者和节目策划者，沈洋策划的“远方的贝多芬”演出，聚焦于贝多芬所改编的鲜为人知的苏格兰和爱尔兰民歌，在2020年上海交响乐团夏季音乐节上获得巨大反响；此后他又与天津茱莉亚音乐学院的朋友们合作，在国家大剧院上演了该套曲目。2021年5月，他再次与天津茱莉亚音乐学院合作，在国家大剧院音乐厅完成了尼科洛·安森取材于《诗经》的作品《乐子之无知》的世界首演，同时成功演出了陈其钢极富难度的作品《抒情诗II——水调歌头》。

作为爱丽丝·塔利声乐艺术奖获得者，他于2009年登台林肯中心，在与钢琴家弗拉德·依夫廷卡的合作中，完成自己的纽约首演；随后与丹尼尔·巴伦勃依姆合作，在卡耐基音乐厅演出勃拉姆斯《情歌圆舞曲》。2015年，沈洋与斯特拉迪瓦里四重奏合作，在上海交响乐团音乐厅演出特别委约改编版的舒伯特《冬之旅》，不久前他与伯鲁桑四重奏在伊斯坦布尔的伊什·萨纳特音乐厅再次演出了该作品。在Delos唱片近期发行的《迷失的世界》专辑中，沈洋与女高音苏珊娜·菲利普斯和钢琴家布莱恩·杰格合作演出了一系列舒伯特的歌曲作品。