在北京路步行街，一场Born in 广州的艺人快闪惊现繁华闹市，全程实况还通过视频网站直播。
爵士音乐节最值得期待的是30日上演的《崔健！崔健！》
广州爵士音乐节“越玩越无界”
2015广州爵士音乐节已经开幕，两位格莱美奖得主已在星海音乐厅给歌迷带来了优美的音乐现场，后续爵士名家将陆续到来。而其他有趣的活动也在进行，快闪、讲座、音乐会，音乐节期间可以一天之内玩转不同项目。
已亮相演出的音乐家在接受采访时，就爵士乐常识普及、如何欣赏等话题给出建议。
可以玩转一整天
广州爵士音乐节这次的口号是“越玩越无界”，包含的板块也很丰富，每个板块的风格大不同。
星海音乐厅战略运营部总监杨震透露，从去年做星海爵士音乐节开始，便倡导JAZZ BE FREE的态度，今年还特别为本地音乐人策划了Born in 广州的系列演出，让年轻人high起来，且音乐节的空间也打破了舞台局限，真正做到“无界”，进入书店、咖啡馆、创意大道、图书馆，推出工作坊、大师班。
爵士音乐节22日开锣，有时可以一整天都有活动或演出。比如24日上午，在北京路步行街，一场Born in 广州的艺人快闪惊现繁华闹市，全程实况还通过视频网站直播。下午3点，音乐家移师星海音乐厅的室内乐演奏厅，举行Born in广州系列的第一场演出，李悦君、陈艺之和常石磊在此时开唱。
接着下午4点，二沙岛著名的草坪音乐会也响起一片爵士摇摆的旋律，本地三支著名乐队给公众带来了免费的爵士狂欢。
晚上8点，音乐节首个大牌，世界排名前十的贝斯手维克多·伍顿为观众带来了酷炫的现场。
名家开场大腕压轴
24日，5次格莱美大奖得主维克多·伍顿以爵士三重奏作为首个大牌开场。25日，3次格莱美大奖得主、爵士歌后迪迪则带来了气氛热烈的音乐会现场，10月30日，压轴演出的则是崔健。
维克多·伍顿是一位奇人。当晚，他用两只手一起拨弦演奏，相当于一个人同时把低音跟旋律用贝斯都负责了。他曾表示“玩贝斯对于我来说就像学讲话一样，它就像我使用的另一种语言。”
维克多当晚的表现被观众大赞，有观众称，“旋律线在他手下发挥出极致的美，长音处有留白，几下看似胡乱而不经意的拨弄，山水之间云雾尽显，留下贝斯的呜咽在音乐厅山谷内回荡”。
25日上演的爵士歌后迪迪的音乐会则带观众进入戏剧化的现场，她将声音运用自如，而演唱会舞台的视觉及音响效果都非常有气氛，使观众感觉仿佛被鲜花、美酒、咖啡香气所笼罩。
爵士音乐节最值得期待的还是30日上演的《摇滚教父，崔健！崔健！》，崔健将率领全明星阵容给音乐节的巅峰之夜带来独特的风情。
广州人的包容务实随性
非常适合爵士乐
星海音乐厅3年前试水爵士音乐周。业内人士表示，广州人的包容、务实、随性的气质及生活态度非常适合爵士乐，因此这几年爵士音乐节在广州越来越受人关注。去年的“星海爵士音乐节”，吸引逾万人次参与，今年则升级成“广州爵士音乐节”，参与的公众人数已远远超过一万人。
本土爵士名人王璁告诉记者：“广州爵士音乐节一定会成为广州最具有吸引力和标志性的音乐节日之一，朋友们无论来不来听音乐会，都可以来参加我们的讲座和各种各样的活动。”
知名乐评人陈灵伟则称：“广州在某种程度上是个慢节奏的城市，尤其相对北京、上海、香港这些城市，无论是工作还是生活，而这种慢也恰恰是爵士乐带给人们一种精神方面的内核，我觉得这些都是天然的结合。”
爵士无处不在
到了现场就摇摆
爵士乐对于中国乐迷来说，大体上还属于小众的音乐形态，记者就此采访了音乐节的艺术家，他们就如何欣赏爵士乐纷纷给出了建议。
被问及对歌迷的普及性建议，常石磊表示：“爵士最大的魅力是现场，核心精神就是玩，所以建议歌迷去现场。其实音乐没有专业不专业，听不听得懂，只有喜欢不喜欢，好听不好听。”
歌手李悦君也表示，爵士乐大家觉得小众，也是因为听得少：“我刚开始接触爵士时也觉得很抓狂，因为抓不到它的拍子，但是多听就好了，对乐迷来说同样如此。”
前来考察的波兰爵士音乐节总监帕韦，对于听爵士的场所也给出了建议，他表示在波兰在剧场听爵士是欣赏性的，在酒吧则是生活化的，有些爵士乐演奏家则选在音乐厅表演，估计是因为音响更好，票房更稳定，但不管是音乐厅还是酒吧，只是场所不同，不代表审美与判断：“爵士乐在Livehouse这类小空间效果最好，可以很方便和观众互动、聊天，爵士本来就不是高高在上的。”
广州日报记者 李渊航
